martes, 13 de abril de 2010


                                    Cuenca exposición de arte IMAGENES

EXPOSICION DE ARTE

La propuesta está realizando en ella dos discursos diferentes, en el mismo soporte o plano. La  técnica de trabajo experimenta la plástica,  la luz, el espacio, por lo que aplica sobre las pinturas una luz  que logra sensibilisar los colores fosforesentes señalando otro discurso. Pesenta dos escenarios sobre el mismo trazado; existe una segunda parte, pero para que aquello suceda, se necesita lograr que los colores escondidos puedan reaccionar, estimulados por la falta de luz y  lámpara fluorescente, reflejando en el lienzo que guarda información adicional. Este efecto hace que la luz active colores ultravioletas ocultándose el resto,  lo que nos hace encontrarnos con  otra posible circunstancia, pues ahí es donde se logra captar el mensaje que además se esconde.


Memorias de la inauguración ISHKAY SHUNKU -Cuenca 7 de julio 2010 .


“Ishkay shunku” es una expresión que traducida al Castellano significa “dos corazones”, dos posibilidades que surgen por el proceso práctico e inventivo. El proyecto tiene relación con lo bueno, lo malo, una información independiente, pintura fluorescente y contiene información referente al entorno del nuevo ciudadano, ironizando los temas o las frases cotidianas que son escuchadas o leídas a través de los medios masivos de comunicación, siendo parte integral de las nuevas vivencias de la actualidad, formándose en la memoria colectiva nacional y mundial para llegar con su mensaje a todos los sectores; se ha redescubierto el idioma para plantear nuevas estrategias y masificar el mensaje a la comunidad plena; es decir, se ha logrado recrear nuevas posibilidades para decir lo mismo en formas diferentes, logrando con ello significados cercanos a nuestra cotidianidad y relación con el entorno.

Cuenca - Ecuador
Museo de Arte Moderno
ISHKAY SHUNKU
concepto de la muestra de pintura experimental fluorescente

La propuesta consiste en manifestar por medio de la pintura un uso crítico de las situaciones que envuelven al colectivo, lo que sugiere amplios temas que confrontan el entorno socio cultural, configura el escenario, desdobla las imágenes y se convierte en un espacio instalativo, logrando desbordar su florescencia, mientras los contenidos persisten en el juego irónico, la confrontación, las nuevas dinámicas de comunicación, el uso del idioma, la inventiva del discurso no tradicional, la ampliación de los sentidos, utilizando una estrategia óptica del uso del color y sus simbolismos. Así, se elabora, mediante el proceso artístico, nuevas alternativas visuales como el replanteamiento de nuestras nuevas simbologías, que nos integren a reconocer, con facilidad y cercanía, los discursos implantados en los espacios sociales.





EFECTOS CON LUZ FLUORESCENTE

Escenas que se encuentran en la memoria colectiva nacional, anuncios que pueden tomar otra postura diferente en sus connotaciones, logran con ello un segundo significado, por lo que, en el mismo lugar, habita una visual adicional con una narración completamente diferente referida a otro acontecimiento. Esto provoca un juego de palabras, una doble interpretación, la mutación de símbolos, la transformación de imágenes, la doble personalidad, la verdad mentira, la mentira verdad, una comunicación que presenta sorpresas inesperadas, que se devela y sugiere al espectador otra alternativa, que incluye duda sobre la verdad.




La pintura provoca un interés adicional, en donde el espacio instalativo posee luces apropiadas para los efectos; además, la pintura incluye un lúdico juego de conceptos entre la realidad actual que advierte nuevos retos no solo con las pintura sino con las artes en general, considerando que es el único espacio de expresión, creatividad, inventiva, magia, el encuentro entre la sana confrontación y el debate, la pintura crítica, capaz de expresar las comunes reflexiones entre los seres humanos que conviven y sienten necesidades expresiva. Abordar la plástica constituye un encuentro cercano a la libertad de pensamiento, es el espacio donde se es como es!
DIEGO MUÑOZ
TALLER DE ARTE
CUENCA ECUADOR
diegomunoz@yahoo.com
youtube/diego9ize


ISHKAY SHUNKU
PINTURA EXPERIMENTAL
GUAYAQUIL 2010
MAAC

MI FLOU

aproximación al valor interpretativo en la pintura fluorescente de DIEGO MUÑOZ
De lo que se trata con esta pintura experimental es de trascender la discontinuidad de los signos que intervienen en la construcción de lo real, generar, una fractura en el transcurso de lo visible "a simple vista", para y a partir de ello generar una conciencia hermenéutica que se desliga del habito de lo instituido, de tal forma la indisposición por encajar en la tradición (ostensible en la propuesta experimental de Muñoz), detona su mayor fortaleza al situarse en una suerte de afuera de la esfera conceptual y las relaciones complejas que se establecen entre la sintaxis disciplinar y las condiciones histórico- conceptuales del que comunica.

La corrosiva pintura de Muñoz no se torna irreverente únicamente respecto al canónigo influjo de la tradición aristocratizante forjada desde la academia; mas aun se despliega como insatisfecha de la presencia de cualquier verdad evidenciando su descontento con la manera en que el poder trata con la realidad. La manera en que el poder trata con la realidad. las alteraciones en la luz vigente en la sala de exposiciones para modificar las lonas; son entonces el recurso, técnico con que el artista nos aclara que la interpretación del mensaje excede el perímetro de información al que el espectador tiene acceso inmediato. De lo que se trata es de dilatar el campo de interpretaciones en el discurso de lo cotidiano para desdibujar el sendero de lo "seguro imponiendo nuevas posibles miradas que fracturan la dictadura de lo establecido

HERNAN PACURUCU C